介紹蒙娜麗莎的導遊詞（精選3篇）

介紹蒙娜麗莎的導遊詞 篇1

各位來自祖國各地的朋友：

大家好！歡迎來到美國大都會博物館。我是你們的解説員——胡麗娜。今天，我有幸能與大家一起參觀世界著名畫家達*芬奇的成名畫、世界上最傑出的肖像畫：《蒙娜麗莎》。《蒙娜麗莎》這次之所以來到我們國家，是國家與法國經過多次交流，她才能暫時離開法國到我們美國，所以希望大家好好珍惜這次機會。

《蒙娜麗莎》這幅畫曾經在1911年8月22日被盜過，數千萬人痛不欲生，法國政府把當日定為國難日。經過2個月的苦苦找尋，終天在1913年12月30日被政府找回，無數人歡呼雀躍，其況不亞於國家重生。因此，可以毫不誇張的説：《蒙娜麗莎》早已成為法國、法國人民靈魂不可缺少的一部分了。

《蒙娜麗莎》那神祕的微笑，使多少人為她傾倒？那微笑含着高興、哀傷、憤怒的情感。本來人們的心情只能用嘴角、眼角來判斷，但達*芬奇卻把這些部分畫的若隱若現，使人捉摸不透。俗話説得好“有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。”如今我將這句話改一改，改成“有一千個觀眾，就有一千個蒙娜麗莎。”那麼請大家説出自己的看法，讓大家一起分享吧！對了，這幅畫還有許多精美之處，看看大家能否看出。

我的解説完了，請大家把握時間，參觀這幅世界名畫與交流哦！

介紹蒙娜麗莎的導遊詞 篇2

各位遊客，大家好，我叫張晗，是你們的導遊。今天我們參觀的是蒙娜麗莎這幅畫。

請大家隨着我來看：這幅畫大概三英尺長，兩英尺寬，整幅畫幾乎只是一種棕色。往前走，蒙娜麗莎就像真人一樣慢慢走近我們。

看，她的臉頰泛着紅光，一頭黑髮輕鬆地垂落雙肩。她的眼神是那樣柔和與明亮，嘴脣看來不像是塗抹的色彩。仔細看她的頸項，我們會懷疑血液真的在裏面流動。

請大家把目光轉向這裏：蒙娜麗莎那微抿的雙脣，微挑的嘴角。在極富個性的嘴角和眼神裏，悄然流露出恬靜，淡雅的.笑。那微笑，有時讓人覺得舒暢温柔，有時讓人覺得略含哀傷，有時讓人覺得十分親切，有時又讓人覺得有幾分矜持。

大家再來看，蒙娜麗莎的身姿和交搭的雙臂使她顯得大方，端莊。她的臉部，頸部和雙手好像沐浴在陽光裏格外明亮動人;她的右手，刻畫得極其清晰細膩，富有生命的活力;她的樸素的茶褐色衣服更加襯托出特有的生命力。她身後的背景充滿着幻覺般的神祕感，山巒，石橋，流水，樹叢，小徑，在朦朧中向遠方蜿蜒隱去。在這空曠深遠的背景裏，蒙娜麗莎更加美麗動人。

好了，今天的解説就到這裏，請大家隨便參觀，2個小時後在門口集合。

介紹蒙娜麗莎的導遊詞 篇3

歡迎您來到盧浮博物館參觀.

現在呈現在您眼前的是達.芬奇創作的人物肖像畫傑出的《蒙娜麗莎》。

《蒙娜麗莎》這幅畫是畫家達.芬奇的最高藝術成就.

他創造這幅畫時在藝術上可謂孜孜以求,畫中人物坐姿優雅,笑容微秒,背景山水幽深茫茫,他力圖使人物的豐富的內心感情和美麗的外型達到巧妙的結合,他對與人像面容中眼角脣邊表露感情的關鍵部位特別着重掌握精確與含蓄的辨證關係達到神韻止境,從而使蒙娜麗莎的微笑魅無窮,神祕莫測,那如夢似的微笑使觀看者如墜雲霧,直歎妙不可言.

謝謝觀賞

蒙娜麗莎是一幅享有盛譽的肖像畫傑作。它代表達·芬奇的最高藝術成就，成功地塑造了資本主義上升時期一位城市有產階級的婦女形象。畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變着色法”般的筆法。畫家力圖使人物的豐富內心感情和美麗的外形達到巧妙的結合，對於人像面容中眼角脣邊等表露感情的關鍵部位，也特別着重掌握精確與含蓄的辯證關係，達到神韻之境，從而使蒙娜麗莎的微笑具有一種神祕莫測的千古奇韻，那如夢似的嫵媚微笑，被不少美術史家稱為“神祕的微笑”。

達·芬奇在人文主義思想影響下，着力表現人的感情。在構圖上，達·芬奇改變了以往畫肖像畫時採用側面半身或截至胸部的習慣，代之以正面的胸像構圖，透視點略微上升，使構圖呈金字塔形，蒙娜麗莎就顯得更加端莊、穩重。另外，蒙娜麗莎的一雙手，柔嫩、精確、豐滿，展示了她的温柔，及身份和階級地位，顯示出達·芬奇的精湛畫技和他觀察自然的敏鋭。另外蒙娜麗莎的眉毛因化學反應而不見了，背景曾有藍天。據考證，蒙娜麗莎的微笑中含有83%的高興，9%的厭惡，6%的恐懼，2%的憤怒。

蒙娜麗莎的微笑被認為是世上最高深莫測、最易引發遐想的微笑。一直以來，有關畫中主人公的身份和性別就眾説紛紜，有人説蒙娜麗莎是男性，有人説是意大利天才達芬奇的自畫像。

伊利諾斯大學研究人員去年利用面部識別軟件對蒙娜麗莎神祕的微笑進行了分析，結果發現蒙娜麗莎的微笑中包含了喜悦、厭煩、恐懼和憤怒等各種表情。如今，電子與計算機工程學教授托馬斯·黃利用他和學生共同開發的面部識別軟件分析了《蒙娜麗莎》一畫，以確定主人公性別，並在分析後同達芬奇的自畫像進行了比較。

黃教授表示，結果表明，畫像主人公為女性的可能性達到40%到60%。即便畫像主人公是男性，它與達芬奇本人的畫像也不相符。他説：“當然，分析結果沒有得出最終結論，但起碼錶明這些推斷純屬猜測。”據認為，《蒙娜麗莎》一畫是達芬奇於1507年所作，正式題目為《蒙娜麗莎·德爾奇奧科達》(MonaLisa del Gioconda)。

過去數十年，科學家和歷史學家一直在研究具有500年曆史的《蒙娜麗莎》，試圖解開這幅名畫及“蒙娜麗莎”神祕微笑背後的祕密。但美國加州大學阿曼德·哈姆達文奇研究中心顧問、畫家雅克·弗蘭克表示，幾乎沒有人尋求解釋達芬奇繪製此畫時所用的手法。弗蘭克七歲時第一次看到《蒙娜麗莎》畫像，那時他便想知道達芬奇如何將“蒙娜麗莎”畫得如此完美，數十年來，他一直試圖揭開這個謎底。弗蘭克日前表示，經過長期研究，他終於找到了答案。

弗蘭克説，從技術角度講，《蒙娜麗莎》對所有理解都提出了挑戰，達芬奇如何繪製而成這幅光線與陰影完美結合的作品長期以來就是個謎。達芬奇本人造了“暈塗法”(sfumato)這一短語，用於描述其所稱為的“沒有線條和邊界，就像煙霧一般”的繪畫技術。“sfumato”是從意大利語“混合”和“煙”演變而來。

然而，儘管達芬奇在其它許多作品和發明上都有不可思議的註釋，但卻從來未真正解釋過他如何取得“暈塗法”效果的原因，這種效果使《蒙娜麗莎》這幅畫幾乎具有三維效果。弗蘭克説：“‘暈塗法’的基本問題是如何讓陰影和線條以難以覺察的方式連在一起。”一種解釋是達芬奇可能用手指和拇指將色彩之間的線條弄平，但弗蘭克認為這種解釋過於簡單、過於拙劣。

《蒙娜麗莎》是達芬奇用顏料畫在一片意大利白楊樹皮上，其年代可追溯到1503年-1506年至達芬奇(1452年-1519年)生命步入盡頭之時。法國盧浮宮專家所著的一本新書披露了在《蒙娜麗莎》下面發現的一幅草圖的痕跡，該書即將於今年出版。儘管此前有許多專家試圖重造“蒙娜麗莎”的眼睛，但弗蘭克希望證明達芬奇首次在草圖上畫《蒙娜麗莎》的過程。

弗蘭克將一種沖淡的半透明油質液體倒在上面，使線條變得柔和起來，然後用細刷弄的原點仔細潤色畫中細節，最後再倒上另一種稀的液體。弗蘭克認為，“蒙娜麗莎”面部一些區域可能在上面有30層厚，儘管漆層已經令人難以置信的細薄。弗蘭克説：“《蒙娜麗莎》一畫中存在超乎尋常的一致性，這表明達芬奇可能用時多年才完成這幅傳奇名作。”

根據弗蘭克的理論，畫中諸如“蒙娜麗莎”的微笑和眼睛等一些部分的點距可能只有一毫米，這便需要在近距離作畫時需要放大鏡。弗蘭克將會在28日於意大利佛羅倫薩“萊昂納多大腦，天才作品”展覽上提出他的理論，此次達芬奇作品展將持續十個月。為支持自己的理論，弗蘭克屆時還將對外展示達芬奇兩幅聖·安妮(聖母瑪利亞之母)肖像的複製品。其中一幅彩色粉筆畫花了弗蘭克約3000個小時，另一幅是用顏料所做，兩幅畫與原作都具有驚人的相似之處，即使在X光照射下，也很難分辨。

弗蘭克的理論在學術界引起廣泛關注。前法國博物館研究實驗室負責人讓·皮埃爾·莫漢表示，弗蘭克的理論值得專家進行討論：“這種理論並非只靠分析，而是實驗的結果。他帶來了有關這個問題的新東西，這雖然不是我們的做事之道，但仍值得關注。”毫無疑問，這幅臉上透露着神祕笑容的女人的畫像數個世紀來一直是藝術愛好者和專家研究的對象。莫漢説：“這是項十分緩慢而又需小心翼翼的工作，使思考和經驗發揮到最大限度。之所以出現這種情況，完全是因為只持續不到一秒鐘的微笑。”

《蒙娜麗莎》是文藝復興時代畫家列奧納多·達·芬奇所繪的麗莎·喬宮多的肖像畫，是一幅享有盛譽的肖像畫傑作，是達·芬奇的最高藝術成就。畫中人物坐姿優雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓盡致地發揮了畫家那奇特的煙霧狀“無界漸變着色法”般的筆法。