《挪威的森林》观后感

人总是可以活在自己的精神世界无法自拔。失去的、得到的、和从未拥有的，很多事情无法把握，很多人或事无力回转，放手也许是最好的解脱。所以我开始相信这句话：只有手是空着的，才有能力抓住经过身边的幸福。

如果不是因为春上春树的小说《挪威的森林》，我想我这辈子永远都不会想着要看《挪威的森林》这部电影。确切的说来，我是因为小说寻上这影片的，我爱书里面作者描写的那种美，读起来如诗一般的浪漫，所以，起初我是怀着欣赏美景的心情来看的，但是，在看的过程当中，我越陷越深，思绪不再受我的控制，往既定的方向走。

电影里展示的命运，连我自己也无法自拔了。

这是一部关于青春，关于爱情，关于人生的影片，从头到尾，基调都是那么的悲凉，里面的每一个人，爱得深而且真，事实上，他们爱疯了。

电影的开始，是1976年的春天，小鸟的叫声在浓密、绿得发亮的的树叶的过滤下，显得那样的悦耳，几点淡紫色的花儿，安静的插在绿叶中间，矜持而且羞涩。一如穿着深紫色连衣裙的直子，带着浅浅的微笑，漫着悠悠的步伐，含羞的看着在树荫下打闹的两名少年，一个是她最爱的人——木月，一个，是她最爱的人最好的朋友——渡边。

不管谁爱的是谁，他们的命运都被分成了一段一段，然后交叉着重新拼凑，少了谁，都是无法挽救的失去。

影片在开头所选用的景色是非常唯美的春色，直到木月自杀，一切都被蒙上了悲情而且压抑的色彩，对青春与命运的恐惧，开始如同聚集在头顶的空气，密度变得越来越大，压力也随之而来。

木月的死，无论是对于直子还是渡边，都是致命的打击，他们原本可以朝着完满的方向前进的青春，开始逐渐偏离了原来的轨道，失去木月，对他们来说就如同失去了半个身体。即使有更多的美好，也都是残缺。

电影所要表现的悲情，在这一刻之后，仿佛一团团从一个缺口里涌入的浓雾般，紧紧的笼罩住了他们的世界。

渡边在木月死后，离开了原来的地方。

在他打算离开的时候，他是这么说的：木月死了之后，我的心里好像留下了一团挥之不去的郁结的雾气，我想离开这个城市，想到一个谁都不认识的地方，开始新的生活，把一切都忘掉。

渡边是一个非常内向的男孩，在电影里并没有太着墨于对他感情的描写，但是，他是一个令人看了就压抑的人，总是以一种悲伤的姿势展现在观众的面前，即使没有明确的表现，也能感觉到他浓重的忧伤。他是一个内心脆弱的人。

从这句话，可以看出他在面对失去的时候是迷茫的，他不能接受好朋友的去世，所以唯一能想到的方法就是逃离。

但是，当命运给了你一个伤害，就不可能停止，它要捉弄你的时候，完全就是一个全球定位系统，不管你躲到哪个角落，都逃不出它的火眼金睛，在灾难这位不速之客面前，我们无处可逃。

原以为自己的生命就这样平静下来的渡边，还是这样阴错阳差的遇上了直子。当时直子的精神已经有些不正常了，两人再次见面的时候并没有太多的言语，也看不出有多大的哀伤。

从那以后，他们打电话，散步，在一起的时间里，他们都绝口不提已经不在了的木月，从这里也可以看出，他们还是没有能从过去的阴影中走出来，特别是直子，曾经那么纯净而且温柔的女孩，在失去木月之后，总爱暴走，有时候连渡边都跟不上。

如果说木月的死是一个转变，那么，直子过二十岁生日的时候，也是一个重要的转折。

那天，陪在她身边的是渡边，摇曳的橘色烛光映着她美丽而且年轻的脸，就像镀金的天使一样，散发着迷人的光芒。一切都是那样的浪漫、温馨，和屋外下个不停的冷雨、泛着青色的寒光的天气形成了鲜明的对比。

如同希望一般的蜡烛被直子吹灭了，屋子里顿时变得同外面的颜色那样，寒冷阴森开始肆虐，伴着潇潇的冷雨，阴沉得使人找不到解脱的出口。

就在渡边吃着蛋糕的时候，直子一直隐藏的痛苦和压抑突然爆发了。

她说：二十岁的生日什么的，有点像在开玩笑，迎接二十岁的准备，我还一点都没有做呢，这感觉很奇怪，就好像有谁从背后硬推了我一把，我曾想过，人的年龄应该定格在十八岁到十九岁之间，过了十八岁就是十九岁，过了十九岁再回到十八岁，那样的话，那样的话，很多事情就能轻松一些了。

那种对成长的彷徨、无奈、害怕，以及对过去的怀念不舍被表现的淋漓尽致。她说完后，渡边笑了起来，可见，他还是没能懂眼前的这个女孩，关于她内心的悲凉与隐忍，他像一个旁观者般，无从得知。

她还是没有能放下对青梅竹马——木月的爱。对她来说，如果年龄真的像钟摆一般来回晃动，她就不会失去木月，就可以永远的停留在当初的美好里，不用面对残酷的现实，她不能失去木月但又不能再拥有木月的现实。

接下来，两人做爱了，就这样，直子陷入了更为为难的境地，她不能容忍自己对木月的背叛。对于成为直子的第一个男人的这件事，渡边也不能原谅自己，但是，对于直子，他还是保持着最坚固的责任，其实，他也爱她。

渡边回到自己的住处，直子也离开了，过了很久，渡边才有直子的消息，而这次，直子真的因为精神问题进了疗养院，在这段还没有完全疯掉的日子里，直子确信自己是爱着渡边的。

然而，在直子不在他身边的时候，和直子完全不同的绿出现在渡边的世界里，她是一个开朗可爱的女孩，如同春天的生命一般，在带给渡边阳光的同时，也给了观众带来了不一样的视觉享受。

她带着勃勃的生机闯入了渡边已经波澜不惊的世界，她是那样的坦率直白，勇敢的表达自己的感情，即使是想和渡边做爱，在她说出来的时候也没有丝毫的忌讳，相反，她的神情是那样的自然，仿佛在述说着一件再正常不过的事情。

渡边就这样，在努力的坚持着自己还是深爱着直子的同时，无可救药的偏向了绿，但是无论在绿的面前还是在直子面前，他都表现出深爱直子的样子，或许就像他去疗养院看望直子回来后所说的那样，他没有办法像木月那样丢下直子不顾。可见，他对直子，不仅是爱，还有责任。正是因为这样，在绿面前，他才不能那么直白的表露自己的真情实感。

冬天如约而至，漫天纷飞的鹅毛大雪，给直子即将离去做了充足的铺垫，原本的青青草地，变成了一望无垠的、没有生命迹象的雪原，所有能看到的东西，除了活着的人，再也看不到生命的存在，世界一片苍白。厚得让人窒息的雪，开始把直子的生命引向了陌路。这部影片与生俱来的悲剧，开始被浓墨重彩的渲染，即使作为观众，我也能清晰地感受到那种浓得化不开的忧伤，在看似平静的雪域之下泛滥成灾，就等着找到一个突破口，然后所有隐性的或是显性的，都排山倒海的涌现出来。

渡边答应了直子的要求，在下雪天去看望她，在离别的时候，他完全没有感受到，直子就要永远的离开了。

两人的最后一次见面，是在雪地里，这又给原本就紧张的环境添上了忧郁的一笔，渡边离开的时候，镜头固定在他的背影上，从直子的位置看，渡边远离的身影先是从两根大树干之间慢慢移动，这也暗示着两人之间的阻碍还是没有消除，反而根深蒂固，直子内心这份不可撼动的坚持，完全是出于对木月坚定不移的爱恋与眷念，接着，渡边在茫茫大雪中的身影越来越小，仿佛被吞没了一般，看不见路，也没有方向。

渡边回来后，直子已经接近了崩溃的边缘，在幻听到木月的声音之后，和木月一样，最终都选择了自杀，蔓延到天边的雪，是她的葬礼。

接受了直子的死后，渡边一个人躲到海边，悲痛欲绝的祭奠他对直子的爱。在狂怒的海浪前，他显得那样的渺小，给人的感觉就是随时都有可能被吞噬，就如同他在爱情面前，无法把自己从铺天盖地的伤痛中拯救出来的那样，面对暴怒而无垠的大海，人的力量与存在是如此的渺小，在爱情面前，何尝不是这样。

然而，他始终没有被海浪吞没，这也预示了他不可能被爱情带来的伤征服

“我要更好地活着”

这是他说的。

果然，从海边回来后，他联系了说过会一直等他的绿，在接到渡边的电话后，绿还是一如既往的自然，接电话的过程中，她一连换了四个位置，这绝不是偶然。

首先，她在一个狭窄的阁子里拿起电话，这个阁子只有一个供人出入的小门，这样窄小的空间本来就会给人压制的感觉，所以这说明绿此刻的心，本不是那么明朗。

接着渡边说想要见他，这对于喜欢渡边的绿来说，确实是一件好事，于是，她抱着机座从阁子里走了出来，外面是一个阳台，暖暖的阳光照了进来，表明她正因为这句话而充满期待。于是渡边说想要和她开始，但是，渡边又说：我要你别无所求。

一个男人这样对一个女人讲话，女人怎么可能不生气！所以，绿又走进了另一个阁子里，里面摆放着生活用品，这下，几乎是她的头部占满了整个镜头，她神情失落而泄气的站着，空间显得更为的挤压，光线暗了下来，暗示绿的心情有了稍微的波动。

过了一会儿，渡边说了一句：我爱你。

在感受到渡边的真情后，绿嫣然一笑，从阁子里走了出来，回到阳台上，阳光依然明媚。于是，她问渡边：你现在在哪里？就这样，渡边懵了，他顿了一下，茫然的看着四周，有些惊恐的说道：我现在在哪里呢？

这句话，可能是说给他自己，也可能是说给绿，在不知所措找不到方向的时候，真心相爱的恋人，也许能给对方一个比较明确的方向吧。

在通话的整个过程，从绿这边来看，是白天，但是在渡边那边，光线很暗，仿佛黑夜一般，可见，他还是没能从容的面对发生的或是还没发生的一切。

这也印证了他在海边所说的话：失去心爱之人的悲伤是无法治愈的，无论怎样的哲理，无论怎样的真诚，无论怎样的坚韧或柔情，都无法治愈那种悲哀，我只能在悲伤中彻底悲伤，并从中领悟到什么，可领悟到的东西，在下一次悲伤到来的时候，却没有发挥任何作用。

或者，在人生跟前，从来都没有一条明朗朗的路，我们只有走过了之后，才能看清来时的脚印，关于未来，永远躲藏在黑暗当中，在我们到达每一个站点后，才能点燃驿站的灯塔，才能看清，到底有什么。

在渡边的问话中，电影结束了，黑色的序幕逐渐升起，渡边最后留下这样一句话：随着季节的转换，我离死者的距离越来越远，木月停留在十七岁，直子停留在二十一岁，永远。

对很对人来说，这个结局很仓促，显得不完整，但是，完整的青春实在太少，更何况，他们的青春本来就是痛苦和残缺。留给人的思考，也将延绵不绝。