电影《误杀》观后感心得体会（通用16篇）

电影《误杀》观后感心得体会 篇1

作为《较量》和《误杀瞒天记》的中国版翻拍影片，剧情对于观影量大的观众来说早已熟悉，所以我在看这部电影的时候，重点看的是它改编了哪些地方，以及改得好不好。看完全片，总体来说改得很好，甚至相对原版有所升华。

首先谈谈戏：

陈冲把气质这块拿捏得死死的，全片演技担当，要气场有气场，要脆弱有脆弱，就俩字，到位。肖央逐渐从喜剧转型到严肃题材，整体合格，期待未来会有惊喜。谭卓给我的感觉很像《万箭穿心》里的颜丙燕，过于模式化的表演让她暂时还达不到颜的高度，而且她的戏路似乎已经有点被定型和限制，多去演一些其他角色应该会有更好的表现。陈冲的女儿(出演大女儿平平)绝对是走后门来演戏的吧，她演的高中生太假了，不如改成大学生气质上会更符合，总之特别尴尬，不是化妆的问题，演技是真不行，没有遗传到妈妈的精髓。镜头方面，最后的雨中挖坟慢镜头是全片高潮，不论是人物站位、整体构图还是机位都值得玩味。

再谈谈改编：

1.开场增加了致敬希区柯克的惊悚段落，并且能和结尾的监狱彩蛋形成闭环，足够引人遐想。采用了和剧情存在反差的人物姓名，例如两个女儿取名平平安安，这种满满都是flag的姓名是很好的本土化尝试。

2.原版的垃圾儿子起初的罪过只是偷拍洗澡，新版改成了，性质更加恶劣，观众会对反派更加痛恨，但我认为这里改得不好，坏人越坏，最后主角选择救赎就越起不到让观众共鸣的效果。两版罪行调换一下，让原版罪不至死变成罪该万死，则原版主人公脱罪效果会更好，让新版罪该万死变成误杀枉死，那么新版的主人公选择救赎也不会引发观众这样的反感：怎么又是中特色自首结局，真没意思!实际上，这一部并不是单纯为了过审才选择救赎，后面详述。

3.原版的听大师诵经情节在中国版改成了看泰拳，并把泰拳的暴力场面和误杀情节在拍摄上串联成蒙太奇。原版击杀是单独一段，没有和维杰身边发生的故事同时展开，镜头没有形成联动，在环环相扣上，中国版更胜一筹。

4.伪造不在场证明过程中，有一段情节是在电影院看电影。原版中，丈夫抱着妻子，姐姐抱着妹妹，大家都是一脸愁容。中国翻拍版里的妹妹却看着电影在笑，一旁李维杰夫妇和姐姐三人怀揣心事、表情凝重。这也是比原版好的一点，凸出了未经世事的小孩子的纯真。最后针对妹妹逼供，原版用坏警察殴打小孩子逼供，新版是局长拉妹妹到一旁，亲自言语诱惑和威逼，在有前面处理过专门针对妹妹的那段影院对比，后面这段剧情反而更有冲击力，因为这里并不是单纯靠暴力来凸显恶，而是增加了心理层面的东西，所以在妹妹这个细节上的改编相当成功。

5.新版增加了竞选对手和墓地两个设定，这是对最后的暴动做的完善和补充。有竞选对手发动媒体把事情搞大，和利用观众作为中国人对祖先有特殊情结的共识，挖坟掘墓引起天怒人怨的剧情，比起单纯因为对无辜者或小孩进行行刑逼供引起骚乱更合理。原版中，警察局长和她的丈夫一直共同参与审查，新版丈夫则一直在参加竞选，没有介入案件调查，在剧情中像个可有可无的工具人，新版的“市长”因缺少出境而不够原版丰满。

最大的改编当属中国版增加了李维杰先后两次向和尚下跪提供供养的情节，一次和尚接受(暗示李维杰此时善良无罪)，一次拒绝(暗示李维杰此时有罪)，为他最后选择救赎而不是脱罪埋下伏笔，因为这里是涉及到结局的大改，值得单独说一说。

原版脱罪成功，大快人心，都是基于一个前提——垃圾儿子已经死透了。新版最后棺材上抓挠血痕的镜头证明警察局长儿子在“误杀”后并没有死，他是被李维杰妻子埋入坟中窒息而死，死前还有痛苦的挣扎。李维杰翻开坟墓，感受到真相的冲击，在良心上形成了摆脱不掉的“罪与罚”，所以他最后选择说出真相，救赎自己合情合理。

剧情上的圆满必然要求人物的圆满。李维杰是一个善良的人，要让观众真正喜欢上这个角色，要让李维杰的人物形象更加丰满，最后选择赎罪还是脱罪就是关键。原版通过男主角维杰穿行在新旧警察局炫酷的蒙太奇，让他的脱罪立于不败之地，观众也能感觉神清气爽，因为这里的脱罪是正义。新版棺中血痕对李维杰良心的拷问，使他选择赎罪才是片中最大的正义。恶行必须受到惩罚，才是维护正义最好的方式，至此，对局长儿子的误杀才是真正意义上的误杀，而不是杀得好、杀的妙、杀的呱呱叫。误杀和该死两者区别很大，一个是犯罪行为，一个是正当防卫。换成去年昆山龙哥被反杀的案件，倘若龙哥当时不是抢救无效死亡，而是后续被补刀砍死，案件性质上就完全变了。龙哥作死了自己是他活该，但这不代表他是一个可以被任意屠戮的对象，最终审判他的应该是法律。如果观众心中有坚定的法治观念，就会对片子本身反思司法所存在的问题有更深的感触。如果观众为无情杀戮叫好不迭，反倒是反映了另一种社会问题。若人们戾气太重，最终造就的杀孽就会太深。

英文片名，可以译作“乌合之众”，也可以直译为“没有牧羊人的羊”。羊是片子里象征性非常强的喻体。不管是死掉被埋进坟墓的羊，还是庙宇里行走的羊，都直指李维杰的内心，是其内在状态的外化表现。面对无心的杀戮，我们作了何种抉择，就代表我们究竟选择善良还是暴戾。把本片单纯看成爽片也没有什么问题，有些人到电影院里就是去发泄的，但如果剧情有值得深入思考的东西，也请观众们不要放弃。本片的改编，不仅满足了审查需要，还升华了李维杰的人物性格。把善良进行到底，为片中的所有人都赢回了最大的正义。

电影《误杀》观后感心得体会 篇2

陈思诚监制，柯汶利导演，肖央、谭卓、陈冲主演的《误杀》挺值得一看。它最让我惊喜的一点，是它的迷影元素，它是一部和电影有关的电影。

《误杀》改编自印度电影《较量》和《误杀漫天计》，几个版本故事大致相同：亚洲某地，一个普通人家，父亲勤勤恳恳地工作，母亲安安静静操持家务，女儿在学校念书，却没想到，大女儿被恶少相中，大祸从天而降。为了拯救一家人，父亲设下计谋，忍受盘问和严刑拷打，最终让一家人度过灾劫，他也以自己的方式，求得救赎。

父亲是这个家庭的主心骨，也是这个故事的主心骨，一举一动都不能有错失。所以，父亲的知识来源问题，就成了重要的问题。普通人想要战胜权力机关，战胜有着丰富案件侦破经验的警察局长，安然度过重重危机，靠日常生活的小知识小经验，是远远不够的，所以，这个故事给出了一个重要的设定，父亲是影迷，尤其喜欢看犯罪推理类的电影，靠着看电影，父亲完成了知识积累。

有了这个设定，父亲再是个普通人，也都不要紧了，他的“知识来源”问题就解决了。他可以是老师，是小职员，甚至还可以再普通一点，因为电影能够抹去一切沟壑，给所有人提供故事、情绪、感受，甚至也能提供平等的知识储备的机会。在《误杀》里，肖央扮演的父亲李维杰是个国小都没毕业的小商人，他的同事这样调侃他：“等你女儿大学毕业，她就更瞧不上你这个国小都没毕业的父亲了。”但是不要紧，有电影，他有电影。

有《控方证人》《蒙太奇》《天才枪手》《狩猎》《七宗罪》《白夜行》这样的电影，告诉你现实是什么，人性的光明与黑暗，人又是如何盲从和容易被操纵。并且手把手地告诉你，如何制造不在场证据，如何控制人们的记忆，打乱人们对现实的认知。甚至还送上“世界上有一种鸟是关不住的，因为它的羽毛太漂亮”这样的句子作为心灵补养剂，让人知道自己可以去向往自由，赢得幸福。有理论做先锋队，有方法可以执行，有慰藉做后卫，这就够了。

给了李维杰灵感的，不只有电影里的情节，甚至还有电影技术。《误杀》最让人惊艳的，是强化了“蒙太奇”概念，把它作为一个强有力的构造情节的手段，原作里的父亲，是利用人们的记忆缺陷，重新灌输了自己制造的记忆，李维杰却是非常明确、非常自觉地，用电影手段，重新剪辑组装了现实。在自动取款机上取款这个情节，是原作没有的，它用这个细节，郑重地告诉我们，这其实是一部和电影有关的电影。

《误杀》不但是好看的商业片，也是给电影的一份情书，一首赞歌。它一边讲述了一个精彩的故事，一边告诉我们，电影可以做什么，它如何改变了普通人的生活，改变普通人的思维，让人度过灾劫，获得一点慰藉。

当然，光有这些是不够的。“故事”不只意味着框架和情节，更多时候，也意味着细节制造的血肉。同样是翻拍电影，很多电影失败了，《误杀》却成功了，因为它在原作基础上，又给出了一些有说服力的细节，例如一条街上的华人的相助，棺材上的抓痕，女儿的考卷，这些细节让这个故事更容易得到我们的理解和共情。

还有出现了很多次的羊，羊被枪杀，羊出现在弃车的湖边，羊出现在棺材里，羊出现在赎罪塔下，羊是替罪羊，是目击者，是这些普通人的命运的比喻，也是宗教意义上的羊。

脱胎于原作，却不输于原作，《误杀》翻讲了一个故事，却也为这个故事增添了新的光彩。

电影《误杀》观后感心得体会 篇3

“国产、翻拍、犯罪”，近几年贴着这些标签的电影屡见不鲜，卖相看着都不错，但到最后，没有谁真能博得一个叫好叫座的结果。

《误杀》算是突破了这层无形“界限”，它或许不如原版《误杀瞒天计》那样精巧、凌厉、畅快，但它在原故事基础上做了许多富有成效的加法，譬如人性挣扎、譬如社会缩影。

更令我印象深刻的是，初次执导长片的柯汶利，居然能使用那么多技法去实现那么多想法，且不说完成度有多少，光是此能力就足以另眼相看了——比如让观众绝对无法忽略的“羊”。

能做到这一切，都离不开那份对“电影”的热爱，而“热爱电影”恰恰也是《误杀》的看点之一……于观众们而言，这样用心的创作者越多越好。

故事发生在有些“架空”意味的泰国村镇，男主角李维杰是个不算移民的移民，父母早年死于暴乱，他从小以孤儿的身份长大，成家立业后守着妻子阿玉和两个女儿，过着清贫拮据、知足常乐的小日子。

李维杰和万千男人一样，有着大同小异的“中年危机”，尤其是上高中的女儿平平与自己日渐疏远，他察觉到了这份生疏，却总是无可奈何，无法改变。

此外，李维杰还是个妙人，力所能及惠利旁人之余，平时没什么不良嗜好，唯独酷爱看电影，国小都没毕业的他，通过多年观影延展了自己灵魂的宽度和深度——近一年观影量达800多部，李维杰绝对是超级资深影迷。

对喜爱电影的观众来说，这是个能拉近距离的亲切设定，那句“当你看过1000部以上的电影，这世界上压根就没有什么离奇的事情!”成了许多人最喜欢《误杀》的台词，而拉韫那句“给我查他一年的观影记录!”更是让我情不自禁笑了好久……

然而，李维杰又是“听过许多道理，却依旧过不好这一生”的典范，他自认没什么本事，最后能做的，就是依靠自己仅有的“经验”挡在妻女面前。

和李维杰棋逢对手的警察局长拉韫，一定程度上与他有许多相似之处，同样信奉破过上千个案件的经验，同样会为了孩子不顾一切，又同样在愤怒、仇恨、愧疚中迷失。

《误杀》把“麦高芬”(指电影中推展剧情的物件、人物或目标)玩到了极致，据我统计，电影中先后出现了8次与羊相关的场景或线索，把它们贯串起来，也就理解了主题和角色。

影片的英文名叫《Sheep Without aShepherd》，直译为“没有牧羊人的羊群”，意译为“群龙无首，乌合之众”，刚开场就是黑暗中的一声羊叫，这也为整部片子打下了基调。

第二次出现羊，是李维杰去寺庙里祈福布施——李维杰信佛，在自己能力范围内乐善好施，僧人背后的羊意喻着他良善的本性。

第三次出现羊，则是在李维杰沉车灭迹的时候——羊群和牧羊人意味着目击者，李维杰恐惧地躲避，象征着他本性的抽离。

第四次更明显，李维杰正盘算换地抛尸，碰上了恶警桑坤前来报复生意伙伴，一番争执后，暴怒的桑坤打死了身边的羊，李维杰也借保护妻女之名，彻底踏入了“恶”的领域。

第五次是老师在课堂上讲解，“羊是种群居动物，视力极差，当它们单独行动时，很容易被肉食动物捕食。”此时李维杰已经千叮万嘱，确保家人们别在警察审讯时成为“独羊”。

接下去有一段插曲，虽然没有出现羊，但性质同样重要——素察被埋时并没有死(和倒地拳手一样都是闭气假死)，李维杰意识到了这一点，但为了永绝后患，他默许让素察闷死在了棺材里，之后还用羊尸调了包——恐惧、内疚的李维杰再次去寺庙布施，被僧人拒绝了。

因为僧人说只接受“无相布施”：先前李维杰没有欲望和诉求的“善”才称得上无相，而此时他与许多追求名利、渴望卸下负罪感的俗人一样着了相，自然无法成行。这场布施完全对标了前一场，僧人背后的羊也不见了。

第六次出现羊就是大雨中开棺查尸的关键戏份，这次更像是对前几次的补充，羊尸曝光、众怒难平、骚乱横生，李维杰作的恶、造的孽，也像那具羊尸一样示于众人且无法控制了。

第七次，李维杰又一次回到了寺庙，此时他已决定向都彭和拉韫坦白，认罪悔过，面对僧人他问心无愧，羊也又一次现身。

第八次，便是牧羊人在结尾接受采访时说，“羊只要能好好吃草，才不会管是谁在褥他们身上的毛呢。”暴乱之后的街道看似正渐渐恢复秩序，但有些东西一直都没有变……

再结合“乌合之众”这个英文片名：羊一直是羊，也始终是羊。

除了花式把玩“羊”这个麦高芬外，《误杀》在许多细节和镜头上，都彰显了自身细致的考量和不俗的技巧。

比如“李维杰看拳赛”和“阿玉平平反击素察”两场戏剪到一起呈现，不光是时间和节奏上的同步，同时也暗示了素察的假死;

比如小女儿安安用叉子划饭桌，让李维杰联想到了素察死前抓棺材板的惨状，强装镇定的他立刻叫停;

又比如安安递上了改过分数的100分考卷，联系到之前一家人看了电影《天才枪手》以及杀人事件的瞒天过海，显然安安有了撒谎和不择手段的苗头，而这也是李维杰决心自首的原因之一……

《误杀》中的慢镜头让人过目难忘，特别是大雨里开棺的的高潮戏，几乎全程使用慢镜头，进一步放大了浓郁的戏剧张力。

所有角色都汇聚在了这个看似宽阔实则狭小的空间里，焦虑、急迫、跋扈、愤怒、恐惧、惊惶、悲怆等无数心绪都混杂在湿润的空气中，配合高曝光度的灰暗画面和循序渐进的音乐渲染，众生百态轮番出现，情绪叙事一气呵成。

此外，肖央和陈冲两位主演的演技也值得吹一下：

年近40的肖央在展现中年小男人“油腻感”方面，算是有得天独厚的优势，在此基础上，他懂得情绪上的“收”，更显出了李维杰的小心谨慎和口是心非;陈冲抓住了母亲“老来得子”的溺爱心态，用拉韫专业干练的一面，反哺她关心则乱、冲动盲目的另一面，使这个角色成为“误杀”中的补充注解。

相比之下，谭卓的阿玉就没太多发挥，像是又一个典型的“谭氏人妻”，许文姗的平平就更一言难尽了，反倒是小女孩安安看着很有灵气。

值得一提的是，《误杀》还加入了许多罪案之外的元素和思辨(前文中的“羊”其实也有这方面的意思)。

倘若父亲都彭不疏于管教素察，母亲拉韫不过分溺爱素察，倘若李维杰平时不乐于助人，没给大家留下个好印象，倘若桑坤平时不欺压平民，没惹得街坊邻居怨声载道……故事不会走到最终一步。

正片结束前的最后一个镜头，是秦沛饰演的颂恩大叔接受采访，他面带笑意即将开口，观众却没能听到他对李维杰的看法……

这番留白，以及上述所有影片的成绩，无不彰显着《误杀》监制陈思诚以及导演柯汶利的野心。

对陈思诚来说，《误杀》是他在“唐探系列”外的又一次豪赌，对柯汶利来说，《误杀》是他走向更远的敲门砖。

虽然前面说了很多优点，但此片终归还是差了口气：柯汶利像是一个刷题无数的国小霸，熟悉并抓住了所有得分点，可在最终卷面上，仍然缺乏一些“浑然天成”的顺畅和从容，这是“好学生”与“优等生”之间的距离，也是《误杀》距离优秀电影之间的距离。

电影《误杀》观后感心得体会 篇4

接近影片的最后，当肖央饰演的李维杰站在镜头前说出“真相”时，相信很多观众会和我一样发出疑问：与其如此为何不一开始就认罪，现在这样不是白忙活了一场吗?

同行的朋友劝我：不然的话这电影要怎么演下去，你何必这么较真呢?正如肖央在片中那句已经走红的台词：“只要你看过1000部电影，就会发现这世界上没有什么离奇的事情。”我也想说的是，只要你看过足够多的电影，就知道这样的设计并非只是要让电影“演下去”这么简单。

这一切要从李维杰这个人物塑造说起。从那位黄毛同事的话中，你便知道他国小都没毕业，从那位警察的报告中，你也可以知道他没有父母从小就是孤儿，正是这些经历让李维杰更加珍惜现在的家庭，也更加看重孩子的教育，然而正处在青春叛逆期，三观也正在形成当中的大女儿却成为他的一个难题。

想必很多穷苦出身的孩子，在成长过程中多多少少都有这样的经历：会嫌弃自己的父母，抱怨他们不能给自己更多，特别是在和同龄人的对比之后，这种情绪可能就会愈发强烈。而这其实是一个相当危险的讯号，如果处理不好，不但和父母之间的距离会越发疏远，甚至有可能会误入歧途，这也是为什么有些孩子国小时明明成绩很好，可到了中学却逐渐变成了另一个人，因为他们是没有办法独立迈过心中这道坎儿的。当然也有些幸运闯过这一关的人，但他们却也急切想要和过去的自己切割，终身无法以一种健康的心理状态活着。

而面对同一屋檐下却越来越陌生的孩子，大多数父母通常却是无能为力，片中的李维杰同样如此，忍痛掏了参加夏令营的钱也只是杯水车薪，根本无法解决他和女儿渐行渐远的内在问题，在女儿眼中，他变成一个一无是处的小气鬼，形象越来越卑微。而看到女儿怒气冲冲的背影，他也是束手无策只能是一声叹息，他无法在女儿心中树立起一个伟岸的形象，也无法将父爱有效地传递给女儿，这正是他痛苦的根源所在。

所以，当“处私刑”意味浓厚的“误杀”发生之后，李维杰的第一反应是要保护家人保护女儿，但同时不可否认的是，也有一种“证明自己”的强烈潜意识在驱使着他。正如影片最后李维杰在警车里那番独白：“很遗憾重新拉近彼此的距离是通过这样的方式，但我希望这件事让你真正成长起来。”他所做的这一切，正是为了让女儿可以感受到父爱，同时重新树立自己在女儿心中的形象。而编剧和导演也正是用这样一种近乎残酷的方式告诉我们：有效沟通是父母与孩子之间共同的责任，不要等到悲剧发生时才悔不当初。

而李维杰最后的自首同样是基于此。无论是拒绝接受布施的僧侣，还是高高耸起的佛塔，仿佛都在告诉他“人在做天在看”。李维杰是一个好人，所以尽管他能骗得了所有人，但终究还是骗不了自己的良心。同时他这么做也是要给女儿看：哪怕你有一万个正当的理由，人终归还是要为自己的行为付出代价，这一次父亲替你扛下了，但你也丢掉了最后的保护伞，接下来的路必须自己去走。当然这次“瞎折腾”还顺带解决了黑警，摧毁警长丈夫的选情，这些可以说是边际效益了，所以无论如何李维杰都没有“白忙活”一场，这样的结尾处理比简单加一句字幕应付审查可是要用心多了。

而亲子关系这个话题，除了在李维杰“正义”这一方得到展示之外，在陈冲饰演的警局局长拉韫代表的“邪恶”一方身上也得到了对立的展示。和一无所有的李维杰相比，权贵家庭的拉韫则拥有一切。一边是李维杰舍不得3000块给女儿的夏令营费，一边是拉韫给儿子买了汽车，一边是李维杰为了保护女儿舍身取义，一边是拉韫为了儿子以身试法，同样都是不择手段，但她和儿子的关系，有比李维杰和女儿更亲近吗?答案当然是并没有。可见，金钱在亲子关系中虽然重要，但绝非是最重要的。看了1000部电影的李维杰可，以发现世界上没有什么离奇的，而我们看了一部电影也该多少明白一些道理。

当然本片引发的疑问远不止这一个。谭卓饰演的妻子问丈夫，为什么不把换尸体的这件事告诉自己，肖央饰演的父亲回答道：“我没有什么本事，能做的，只有挡在你们前面。”然而事实真的如此吗?不能说他是撒谎，但至少是没有说出全部实情。因为尽管预演了许多遍，但李维杰深知不可能万无一失，特别还是二女儿更是如此，毕竟小孩子有太多的不可控性了，所以他必须要瞒着她们，这也是他最后的一道防线。

至于死者的尸体究竟藏到了哪里?我倾向于还在那口棺材里，在原有的遗体下面，否则以李维杰的一己之力，似乎很难做到人不知鬼不觉。至于开棺当天下的暴雨，让其他人都忽略了棺盖上的血迹，警犬也无法正常工作，也算是“苍天有眼”帮了李维杰一个忙，也是编剧合理的戏剧化处理。不过后来和豆友讨论后觉得，还是扔到了新的施工地点埋在了地下比较合理，影片中也给出了他去铺光缆时盯着看若有所思的画面，唯一的疑问就是他如何做到转移尸体的?

除了令人感慨的亲子关系外，本片最成功的地方，还在于它出色完成了一次商业类型片的尝试。监制陈思诚尽管有同为罪案题材的“唐人街系列”成功在先，但毕竟还是更偏向于喜剧风格，然而《误杀》则截然不同，它是依靠故事和人物来推动剧情发展，而且几乎没有车战枪战这些动作戏，完全仰赖于场景切换和演员表演，依然能做到让人时刻提心吊胆，从这一点讲导演已经成功了。

说起表演，肖央让我大吃一惊，看来即便是离开了喜剧，他依然是一个好演员。当然最让人大呼过瘾的还是陈冲的表演，她不但张弛有度细腻过人，而且十分有层次感，在丈夫和孩子面前的温柔，在警队下属面前的严厉，在审讯犯人时的狡猾，在恳求对方说出真相时的悲戚，她总是你能准确地展示这个角色复杂的每一面，所以还是希望陈冲能多演戏啊，尤其是主演电影!

不知道《误杀》能否衍生为一个IP，但从开头和结尾来看，至少续集并非没有可能，希望到时候陈冲可以卷土重来，这一部里肖央和她虽然为男女一号，但两人其实并没有太多对手戏，所以不负责任地畅想一下：李维杰逃出监狱，拉韫东山再起，两人在亦正亦邪中继续过招，新仇旧恨接踵而至，是不是听着就有点激动呢!

电影《误杀》观后感心得体会 篇5

在层层递进的剧情走向中，导演巧妙的使用符号来隐喻影片所表达的人性恶与善的冲突对立。羊作为全片多次使用特写镜头拍摄的一大符号，作为男主罪恶的附体，推动了人物以及故事的高潮发展。

羊第一次出现是目睹了男主为了掩盖真相而抛车，暗喻着羊将成为“替罪羊”，第二次时是男主与警察纠葛时羊被错杀，洁白的羊在血泊中倒地，色彩反差鲜明，此时的羊代替了男主受罚，成为了真正的“替罪羊”，当情节高潮时，第三次的羊作为线索证物出现于本不该在的棺材中，而人们认为此时是“真相大白”，皆大欢喜，但只有男主一家明白内心的罪恶无法洗刷，却又只好让这种罪恶感绵延下去，在冷色调下羊作为特殊符号，为影片蒙上了悲伤色彩，充满矛盾意味，这也是导演想表达的给予观众思考与感悟的，恶与善究竟如何定义，在临近结尾时，男主来到寺庙，羊重新出现，暗喻男主已放下心结决心认罪。

羊作为线索，所涵盖的需观众深刻剖析，羊代表着善良与纯洁，好比于在社会中祈求安稳生活的百姓们，但在法律与权利金钱的捆绑下，他们不得不选择做“叛逆”的羊，学会抗争与对立，但“人在做天在看”，罪恶感是永远无法抹去的，人还存有良知，羊作为特殊的符号，折射了影片中的人性道德问题以及社会法律体系的不完善，更具有戏剧性意味。

电影《误杀》观后感心得体会 篇6

近日，电影《少年的你》将校园暴力这一问题再次拉进公众视野。有观众感叹：“我逃离了校园暴力，却陷入了更深的职场暴力。”每每爆出发生校园暴力事件，都会备受社会各界瞩目，而职场暴力却少有人提及。

实际上，校园和职场都是丛林法则的受害场所。当施暴者带着校园里的处事法则走入社会，校园暴力便成为了职场暴力，咒骂与拳头变成了暗搓搓的“手段”，明枪变成了暗箭。笔者认为，我们需要防范校园暴力延伸到职场。

与校园里的“小霸王”相似，职场的小圈子中也存在着很多“领头羊”，他们往往会在周围人对自己的崇拜、认同中找到自我价值。殊不知，真正的自我价值是从为社会作贡献中得到的。那些从欺凌同学中寻找快感和存在感的孩子，缺乏正确的教育和引导，通过教育尚有修正三观的机会，然而成年后还以做小圈子里的“老大”为荣的人，更加需要被教育，更加需要反思。这些“老大”的言行会直接影响到他们的下一代，极有可能出现暴力的延续。

与校园暴力不同，职场暴力通常是冷暴力，表现为孤立、排挤、冷落、讽刺、负面八卦等。因为成年人很少会血气方刚地用拳头解决问题，职场暴力显得更加“文明”。事实上，这些冷暴力可能比肉体冲突对人的身心健康危害更大。英属哥伦比亚大学尚德商学院的研究人员通过研究发现，在工作中被无视对一个人的幸福感的伤害最大。在研究人员Robinson调查的1300个案例中，那些遭受过排斥的人更容易对工作产生不满，健康方面的问题更严重。智联招聘也曾经做过一个关于职场冷暴力调查，发现近七成被调查的白领都表示自己曾经遭遇过职场冷暴力，遭遇职场冷暴力后，只有16.9%的人表示会积极寻找解决办法，38.1%的受害者表示自己会整日郁闷，严重影响了工作积极性。

与孩童相比，成年人习惯了“打掉牙往肚里咽”，更加懂得隐忍和自我调解。很多人因背负着上有老下有小的责任，不得不为生计奔波，在职场暴力中默默投降，艰难前行。

更多时候，职场暴力是一种群体无意识的行为。《少年的你》中有句台词：“人长大了才学会同情，只是那时，你不知道。”然而，成年人通常将同情给予孩童、老人、弱者，却往往会忽略同龄人。我们很难意识到，一些试探性的讨论、茶余饭后的谈资、同事朋友间的玩笑，怎么会无形中伤害了他人呢?笔者认为，归根结底是我们缺乏共情能力。如果我们能将心比心，多站在别人的角度思考问题，那么，我们就会发现这些言语暴力的恶劣性，就不会觉得那些看似正常的言论非常正义、合理了。

无论是校园暴力还是职场暴力，都是人与人之间的交流、交往出现的问题，这要求我们做到“非暴力沟通”。“非暴力沟通”是由马歇尔?卢森堡博士提出的。通常我们在“暴力沟通”的时候，脑中诱发兴奋与刺激的因素将大量分泌，从而使得人变得容易激动，并且有产生过激行为的倾向。他认为，非暴力沟通提醒我们专注于彼此的观点、感受、需要和请求，它鼓励倾听、培育尊重与爱，使我们情意相通，乐于互助，便于改善人际关系，提高工作效率。

我们不得不承认一个事实：不论是校园还是职场，有人际关系存在的地方，难免会出现暴力。当社会各界都在为避免校园暴力作出努力时，我们不能放弃对职场暴力的关注。莫让校园暴力延伸到职场，我们任重道远。

电影《误杀》观后感心得体会 篇7

“团结起来，振兴中华!”30多年前，中国女排创造的体育奇迹激励了一代人，奏响了改革开放时代的最强音。这不仅是竞技体育的魅力所在，更是中华民族锐意进取、走向复兴的豪迈宣言。而今年的奥运会中，中国女排时隔十二年再次夺金，比赛历程千辛万苦，而女排姑娘们一路过关斩将，终于成功。

在奥运赛场沉寂了20xx年的女排精神复活了，又见女排精神，王者归来，不仅为中国奥运军团注入一剂“强心针”，还将鼓舞亿万国人以洪荒之力砥砺前行，去追寻中国梦。

中国女排在小组赛排名第4的不利情况下，不畏强手、顽强拼搏、屡克强手，让对手输得心服口服，展示出高超的运动技能和顽强的意志品质，充分继承和发扬团结奋斗、顽强拼搏、勇攀高峰的中国女排精神，完美地诠释了以为国争光为核心的中华体育精神和“更快、更高、更强”的奥林匹克精神，激发了国民的爱国热情，增强了海内外中华民族的自信心和自豪感，也得到世界的高度赞扬。

永远不会忘记那最后一球扣杀，猝不及防，却又在情理之中，在紧咬的比分中结束了比赛。整个赛场都沸腾了，女排姑娘们一个个激动落泪。多么振奋人心的时刻!中国女排在教练郎平的带领下夺得金牌!

“致敬!”“她们配得上所有的赞美”“有一种精神叫中国女排”从深夜的里约到午间的北京，从电视机前到网络空间，融为一片欢乐的海洋。13亿中国人分享着胜利的荣光，感动于拼搏的精神。从小组赛2负3胜的坎坷磨难，到强敌环伺下的背水一战，女排姑娘们以荡气回肠的逆袭征程，不但为中国代表团增添了一枚沉甸甸的金牌，更激荡起无数中国人深埋心底的爱国情怀，奏响了超越自我、顽强拼搏、团结奋进的时代强音。

岁月沧桑，历史积淀。中国女排与中国女乒一样，一“大”一“小”，在国际体坛上旋转、闪烁、发光，一个是舍我其谁的王者之气，一个是不畏强敌的亮剑精神，同样让中国人为之骄傲。

如果说，上个世纪八十年代国中国女排之崛起，极大地激励了中国人投入改革开放;那么，三十多年后的今天，中国女排的胜利，将再度激发中国人的精神动力，自信地走在实现“中国梦”的路上。

电影《误杀》观后感心得体会 篇8

最近电影《少年的你》的热映，又将校园暴力拉近了人们的视野。

近年来, 校园暴力已成为一种不容忽视的社会现象。在我国城乡中国小校园内, 以斗殴打架、欺侮学生、勒索钱物、残害师生、逞凶作歹为典型表现形式的校园暴力行为有蔓延发展的趋势，究其原因，不外乎以下几点：

首先，学生缺乏正确的世界观、人生观与价值观的正确引导，难免行为会受到不良因素的影响，从而导致行为出现偏颇。同时，学生把大部分精力用于学习，很少有时间或精力去关注其他知识的汲取，普遍法律知识淡薄。在学习上、生活上、人际关系上遇到挫折的时候容易产生挫败感乃至自卑感，这种不良情绪如果得不到合理的疏导极易产生暴力事件，暴力行为成为青少年宣泄自己不良情绪的一种途径。

其次，当代家庭离婚率的上升导致单亲家庭逐渐增多,家庭生活的不和谐很容易使孩子感到缺少关爱和安全感, 从而形成攻击性人格。有些孩童还会在家里遭受家庭暴力, 从而养成性格孤僻、偏执和狂暴，经常成为校园暴力的主角。

再次，学校德育教育不到位，在升学率和就业率的压力之下，很多学校往往只重视学生的智育而忽视学生的德育教育。很多学校都没有开设专门的心理辅导课程，或者是虽然开设与此相关的课程也是应付了事，多半学校还是只重视学生的考试成绩，而忽视对学生的心理健康的重视。

最后，一些中国小周边环境恶劣，一些网吧、游戏厅、歌舞厅等不宜未成年人进入的场所，无视有关规定向未成年人开放，严重损害了教学和谐环境。在影视文学作品、电子游戏中，青少年可以很方便地接触到暴力、场面，催生了校园暴力。

针对此现状，笔者呼吁，唯有全社会共同努力，才能彻底根除校园暴力，还师生一个安静祥和的读书环境。

首先，加强学生心理健康教育。学校应当关注学生的心理健康，通过开展心理咨询、心理问题疏导和心理健康教育培养学生良好的心理素质和乐观向上的健康心理，避免学生在遇到挫折时产生过激行为。教育学生掌握科学的自我心理调试方法，学会合理控制情绪。引导学生学会与人沟通的技巧，增强人际交往能力，建立和谐的人际关系。

其次，良好的家庭环境对儿童健康成长非常重要，父母要坚决杜绝家庭暴力，要与孩子建立友好、稳定的关系。正确的家庭教育观念对青少年人格教育心理的形成能够起到积极引导作用，因而良好的家庭教育对预防校园暴力至关重要。

再次，教育主管部门对学校周边的不良环境, 如网吧、娱乐场所等按国家的有关规定进行取缔、清理和整顿和严格管理, 以营造良好的育人环境。尽量杜绝学生在校外租房居住, 避免受到各种外来伤害。

最后，还需加强教师队伍建设, 提高教师综合素质。加强教师师德建设和管理，加强对教师的普法教育, 提高教师的法律意识和法治观念。提倡人性化管理, 在学生管理及班主任的管理工作中要充分尊重学生的人格、自尊心、尊重学生的隐私权。

预防校园暴力事件必须要依靠学校、家庭和社会等多方面的力量，大家共同努力，才能为我们的学生创造良好的学习、生活环境，给他们一个和谐、舒适、快乐的校园。

电影《误杀》观后感心得体会 篇9

翻拍是很需要勇气的，毕竟珠玉在前，整不好就变成了炒冷饭、无创作、拾人牙慧;被翻拍的基本都是经典，好像没人愿意去翻拍一部众所周知的大烂片，如果有，那更需要勇气，傻——也是一种勇气。一般情况下同一个国家翻拍作品超过原作的还是很少的，大多数情况下结果都不理想，华语片耳熟能详的《龙门客栈》《倩女幽魂》《英雄本色》都被翻拍过，但谁还记得翻拍的版本。不同语种、不同文化、不同国家的创作者翻拍改编往往能带来意想不到的效果。

就拿这部中国版《误杀》来说，在保留了大体故事情节设定之下，加入了更多的中国元素、中国背景、中国式亲情、中国式关系处理，这样做的效果就是更有代入感、更容易理解、更能感同身受。

比如红白喜事要随份子、比如拿考试成绩来要求买礼物、见客户谈生意要啤酒等这样的小细节处理作为中国人更能理解和贴地气。

片中对男主也做了大量的交代和铺陈：因为学历不高身份不尊被大女儿嫌弃，沟通上也有了隔膜障碍;在白天拒绝了大女儿的自费夏令营申请晚上就把装满钱的信封偷偷放进大女儿的房间，这样的情节不正是中国众多小人物和父亲的形象吗?就在你我身边，转头看看绝对很多。

片中还有两处对男主人物性格的刻画，源于两次挺身而出：一处是在告知受害的老者带儿子去做伤情鉴定、另一处是在新结识的客户被警察尚坤殴打的时候上去踹了警察一脚，这两处的情节分为明线和暗线：明线为了交代男主与警察尚坤的矛盾冲突，暗线交代了这个小镇上的司法混乱、正义缺失;同时也为后续做好了铺垫;为最后阶段男主的杀手锏能成功施展交代了前因(男主踹了警察帮了承包商客户、客户在男主出事的时候也回报男主帮忙打电话给素察父亲都彭的竞选对手从而制造舆论压力)。

这些细节的处理也是为了加深男主的为人和行事风格：喜欢看电影并且深受电影的影响内心深处有想当主角英雄的情结、没有高学历但是有点小手艺可以养家糊口维持生计的市井小人物、网络铺建和维修需要心思细密、因为要与客户打好关系所以善于与街坊邻居打成一片。以上这些因素汇集在一起就是一个鲜活的人，一切都很合理。

小人物通常都是懦弱的，是被欺压的那一类，在片中有多次展现，影片一开场警察尚坤就在欺压良善敲诈勒索，男主在第一次挺身而出后假装在吧台吃蚕豆，被警察尚坤叫骂的时候，男主因为害怕下巴是抖动的、男主的媳妇阿玉在看到警察进院子的时候的空洞无助的双眼和短暂麻木的手、第二次一家人在警察局的时候，阿玉的背部一直都是抖动的，你可以说是剧本写得好，也可以夸奖演员表演的好，但这一切都在交代影片中这种没有公正的强权政治的现实背景。

男主和媳妇住的院子旁边是墓地;市长候选人和他的警察局长夫人住着别墅，开着豪车，出入有跟班、上下车有人开车门;男主的大女儿因为夏令营的费用使得全家人吃饭的气氛很紧张;警察局长的妈妈很随便的就给儿子一套改装过的轿车。这些情节一点也不夸张。想一想你我身边，转头看看是不是很多。

影片故事的情节不做过多介绍和描述，不着笔墨在这些大家可以去电影院看得到的地方。

影片中有几处非常值得琢磨和引人深思的地方：

#影片中我记得没错的话：白色的羊出现四次，第一次是男主在河边沉车的时候，被羊发现了(暗示没有天衣无缝的犯罪、要想人不知除非己莫为，羊见证了男主的犯错过程);第二次出现在男主挺身而出后被警察尚坤拿枪指着的时候(尚坤打死了羊，而警察局长只说了一句你过分了，这只羊代替男主承受了警察尚坤的怒气);第三处出现在挖坟掘墓打开棺材的时候(这只羊彻底的成为了一只替罪羊);第四次出现在影片要结尾的时候，羊以另一种形态复活并且出现在寺庙内(昭示了真想重现、男主内心的觉醒)。

#影片中我没记错的话：男主去了三次寺庙，第一次去布施是虔诚的，得到的结果是圆满的;第二次是在做出一系列准备之后，想去求个平安吃个定心丸，僧人拒绝了，这个结果让男主之后一直在煎熬中;第三次是结束之后，面对自己内心的内疚谴责，选择在这里来结束这个事件。

#结尾处：在天台上，看着被暴乱毁坏过的小镇街区，阿玉拿着试卷过来，镜头拉近可以看到100分其实是70分涂改的，这是一张涂改的试卷，暗示小女儿或者妻子阿玉在经历过这次事件之后的人格和思想也受到了改变，并且是掩盖的那种，他们的人生和生活都已经发生改变，这和男主最开始想掩盖误杀真相的初心相呼应，可却不是男主希望看到的，男主在那一刻应该是下定了决心，一是不想内心受到煎熬，更为了家人不走上歧途，注意他说去买钢琴时转身对阿玉说的那句话。

#误杀：这是本片的片名，这个名字很不起眼，我看过之后的第一感觉就是，这是一部被片名耽误的好电影，后来仔细想想，片名其实大有深意，大女儿情急之下打倒了素察，妈妈阿玉尝试着检查没有检查到呼吸以为女儿那一下击打打死了他(看过整部影片之后知道这是吞舌造成的窒息);妈妈阿玉将素察埋进了棺材彻底的误杀了他;警察尚坤随手的一枪就误杀一只羊;演变引申来看，误杀无处不在，不一定是锄头，也不一定非得用枪支，可能是说过的话、也可能是写下的文字，陈思成在映后也特别的强调了他和主创对误杀的理解，阮玲玉当年在科技传播并不发达的时候留下遗言：人言可畏。更不要说在资讯信息传播如此之快的今天，有多少人或事因为以讹传讹、因为众口铄金、因为众口难辨而没有辩白的机会、受到不公、更有甚者了此一生。如果能想到这一层，那这个名字就不负主创们想表达的心血。同时我们在来对比中国版和印度版的片名对比：误杀--误杀瞒天记，中国版想表达的是误杀的过程，印度版想表达的是结果，瞒天?瞒的是谁?

#台词：好的电影都会留下经典的台词并且经久不衰;我上中学那会儿记得最熟的就是：曾经有一份真挚的感情摆在我的面前.......阿sir，我不当大哥好久了.......我不是证明我比别人强，我只是告诉人家我失去的东西我要亲手拿回来......世上有一种病，你永远也治不了，那就是穷病....... 上帝会把我们身边最好的东西拿走，以提醒我们得到的太多.....等等等等，太多太多，看过这部电影后，你印象中一定会留下这么两句经典台词：有的孩子是孩子，有的孩子是禽兽...... 当你看过一千部以上的电影，你会发现这个世界根本没有什么离奇的事情。 好的台词就是好电影的必备因素之一，从这一点上看，误杀做到了。

#影像：专业术语我说不明白，影片前十多分钟和结尾的十多分钟是明亮的，除此之外的时间基本上全部是昏暗的。多处昏暗的场景和布光将陈冲的角色塑造得特别出彩，记得有几场戏，印象特别深刻，影片一开始黑暗中的审问，在小镇警察局陈冲被百叶窗折射的光照在脸上的时候、拖拽着小女儿亲自去审问的时候、在墓地雨中的时候，当然，陈冲老师本身的演技才是根本，一个能力出众的警察局长身份、又要忍受失去孩子的痛苦、加上面对男主精心设计的伪证据链条无从下手的无力感、还要面对来自忙着参与竞选帮不上什么忙的丈夫，这么复杂的情绪，陈冲演绎到了极致，顶礼膜拜;昏暗的基调也用在了男主一家人的身上，小女儿看见深夜黑暗中的母亲要掩埋尸体、男主回到家中看见黑暗中相拥的母女二人、一家四口回到家后坐在客厅的沙发上、男主第二次去寺庙的场景等等都是昏暗的，这一切其实都在暗示着两家人都活在黑暗微光中，都在努力寻找那一丝希望。

#母爱：或者叫亲情之爱守护之爱也成。这是这个片子矛盾激化的点。阿玉为了保护女儿，从一个平平常常的家庭主妇以身犯险，在警察找上门来的时候双眼空洞失神、满是无助彷徨，感觉她的精气神就像她手中的沙一样在溜走;警察局长这位母亲角色以强大的气场登场，有着强大权利的身份，有着候选市长的丈夫，可面对叛逆行恶的儿子却溺爱纵容他的过错。因为孩子，她们慢慢的以不同的姿态走在了同一条道路上。

#背景：中国版改编的最经典的地方就在于把故事背景放在了泰国，规避了很多不可言说的因素，泰国作为中国的邻国深受影响，所以，以后在有什么时代背景不方便呈现的故事就让他发生在泰国或者其他邻国吧。整部影片从表面上看是两个家庭的矛盾，从身份上看是平民和警察的对峙，实际上是社会基层小人物和当权利益者之间的争斗，是法制失衡之下长期受到压迫的小人物的绝地反抗。影片后半段平民的发声助威和暴动，也对应了这一点。

#蒙太奇：影片中有多场蒙太奇的表现手法。男主在看泰拳比赛--妻女二人正在与素察搏斗，两边的画面来回切换让观者的心一直提到嗓子眼;在审问的过程中，警局内审问的画面和男主事先训练家人应对审问的画面来回切换，看的紧张刺激揪心不已。

#致敬：从没见过那部电影致敬的如此直白和赤裸。

#演员：主要演员肖央、陈冲、谭卓。陈冲老师自不必说，我说我是看着她的戏长大的一点不过分，数次影后加冕，奥斯卡终身评委就是最好的佐证，近些年作品数量不多，但这部电影中的表现绝对对得起演技炸裂对得起影后的身份;谭卓老师是我们吉林长春的姑娘，近几年的磨砺，让她参与的每一部作品都有光彩，对老乡的任何夸奖我丝毫不觉得过分;对肖央老师的关注不多，印象不深，时不时听别人提起的时候还停留在筷子兄弟的歌曲和偶尔电影中的客串上面，这其中表现最好的可能就是唐探2结尾处吧，看过本片之后，这是一个好演员，在节奏台词的分寸上拿捏的很好，兼具自带喜感的长相，给他时间和机会，未来可期。

#自首：实话的说，我看完第一遍的时候，对结尾也有过这样的猜测，难道是为了过审。后来仔细的想过并不是这样的，分析如下：

1、之前我说过，这一版中国版本的改编加入了很多中国的元素，中国的元素不仅体现在哪些生活化的小细节上面，诚信、博爱、宽容这些也都是中国人骨子里的东西，不会随着移民没有受过高等教育就会失去和改变。

2、男主在移走尸体的时候发现了素察在棺材里面一开始是没死的，怒目圆睁的双眼对男主是莫大的刺激和压力，让他一直活在忐忑和内疚过程中;

3、男主在第二次到寺庙求平安的时候得到的答复和在河边沉车的时候被羊发现，让他明白世上没有天衣无缝的完美犯罪(影片开头陈冲扮演的警察局长也说过类似的话);

4、雨中墓地，打开棺材发现里面是羊的尸体的时候，大家都是不可相信，警察尚坤和警察局长夫妇不相信儿子连尸体也没有了;男主妻子阿玉同样也不可置信(男主转移尸体没有告诉她)，但是如果仔细看就会发现，男主也是满眼的震惊在看棺材的方向，镜头也随之给到棺材的全景，棺材板上面有手抓的血迹。男主在转移尸体的时候应该是夜里，当时并没有发现棺材盖上面的血迹，如果有发现，以当时男主之前做好一切伪证据链的心思细密程度，肯定会毁掉血迹的。如今，在众目睽睽之下，血迹彰显，只要现场有一两个明白人或者有心人拿去化验，真想马上就会大白，这不是决定他要去自首的最后一根稻草，但绝对是最重的那根。男主接下来在雨中抬头望天，知道结果终将不可避免。

5、最后在看到小女儿那份涂改的试卷时候，才由长久以来内心的不安、忐忑、内疚变成思过、悔改，男主转身说是要去买口琴的时候对妻子说：我是个没本事的男人，唯一能做的就是挡在你们面前。这个时候已经坚定了要去自首的决心。

电影《误杀》观后感心得体会 篇10

昨天晚上终于看完了日剧《一公升的眼泪》。

《一公升的眼泪》一个真实的故事，一部励志偶像剧，是根据木藤亚也的同名日记小说和她的母亲木藤潮香的手记《生命的障碍》改编而成。看完后突然发现已经沉迷在其中，拔不出来了，难受的感觉一直在头脑中重现，这次真的受内伤了。这几天一直在头脑中重复里面的场景，尤其是第八集，当亚也听到同学们的对话后，在天桥上和男主角的对话，随着音乐的响起，几乎每个观众都胸口堵的慌吧。当同学们送亚也时，我也好想他们说：亚也，不要走。 第八集是一个分水岭，随着亚也的病情加重，亚也终于住进了特殊学校上学，一直到第11集，看着一个鲜活的生命消失，虽然知道亚也很坚强，但是内心应该很痛苦吧。亚也对医生说：为什么病魔会选上我，和对妈妈说：我才15岁啊，虽然知道世间有很多还比她痛苦，比她命运更坎坷的人，但此时，只能沉浸在其中不能自已。电视剧是根据真人真事改编的，不过改动也很多。亚也到死应该也在想吧：为什么病魔会选上我，人因为什么而活着，我的人生吃苦受累流泪到底是为了什么，虽然到最后写日记已经是她活着存在的意义了，生老病死，人之常情，谁都明白，可自己遇上了，谁能——。

主题曲和插曲粉雪和插曲3月9日{日本高中毕业的日子｝，都是很好的歌曲，看完电视后，听这3首歌曲，都会引起共鸣吧。在这不讨论政治，不说众所周知的事情，日本电视剧有很多都是励志片，而且集数都不长，短小精悍，前几天还看了野猪大改造，歌曲也很好听。曾经有位高人对我说过，看了《一公升的眼泪》你不哭，我请你吃饭，我说吃什么饭，她说吃鱼翅，于是我就看了。结果鱼翅没了，我哭啊……

看完这部电视剧，让我觉得对生命有了一种新的了解，在主人公最后辞世的那一刻，她断断续续地说”我……想……活……下……去……“那种对生的渴望，让人心潮澎湃，荡气回肠。原来健健康康的活着本身就是一件幸福的事情。可以和最亲的人，最好的朋友在一起是多么地美好啊，总是抱怨生活的无奈与艰辛，可是和故事的女主人公比起来，我们是多么的幸福啊!

通过《一公升的眼泪》我受到了几个启发：1、生命的意义;2、学会坚强面对4、泪水下的坚强!

真的不晓得为什么，现在很少再感动到流泪了。看这部电影的时候，几度抽噎着，但并没有落泪。不知道是什么样一种原因。看安妮宝贝的文章，也是不会哭的，但那是一种最为真切的揪心。还记得当时看《告别薇安》，结尾时，有种幸福戛然而止的感觉。莫名地想哭，又莫名地意识到自己并没有哭。

池内亚也那一公升的眼泪里有什么呢?真的有用心看哦，影片中，池内亚也哭了10次……

第1次，她哭了，因为她突然间知道自己得了脊髓小脑变性症，知道这种病会让她的身体机能逐渐丧失，变得不能走路不能说话，直至死亡，而且这种病目前为止没有一个治好的病例;

第2次，她哭了，因为她知道学长冷淡地选择离开;

第3次，她哭了，因为池内亚湖(池内亚也的妹妹)是那么地珍惜自己，作为姐姐，自己是那么幸福;

第4次，她哭了，当得知学校拜托父母不要让自己转学，自己要离开朋友的时候;

第5次，她哭了，在同学心里，有时自己真的是包袱，是负担，更感恩于麻生真诚的付出与关心;

第6次，她哭了，第一次感受到自己是那么脆弱，即便稍微感冒，也很容易引起肺炎等并发症，坚强地活下去，原来是那么困难的一件事;

第7次，她哭了，因为麻生向她表白了心意，说自己喜欢她，说虽然不知道将来会如何，但自己希望面对现在的心情，并告诉她，以后即使她说话再慢，只要是她说的话自己就会好好听，也会耐心地为她推轮椅，不过，眼泪里只是满满的感谢罢了;

第8次，她哭了，眼泪里是流不尽的担心害怕，自己连一通电话都拨不了，任何一件想做的事，自己都做不了，幸好妈妈在身边，她知道自己还有写作，自己的日记，鼓励着很多人

第9次，她哭了，自己写信告诉麻生，要和他彻底断绝关系。当问出”我能结婚吗?“时候，哭了，明知道不可以，但还是期待着;

第10次，她哭了，最后一次哭了，我想，以后的她应该不会再哭了吧。当听着麻生读着读者写来的明信片，原来自己鼓励了那么多人，这次，她微笑着睡着了，说着”活下去，要一直活下去…“

一公升的眼泪，也是一公升的幸福吧。一直这么觉得。

电影《误杀》观后感心得体会 篇11

没有花哨的动画技术，也没有复杂的人物情节，它讲述了一个类似于西方童话中《绿野仙踪》的故事：千寻和父母误入一个异常诡异的古镇，父母变异为猪，处在被宰杀的危险境地，在汤婆婆的徒弟小白，锅炉爷爷和小玲姐姐的帮助及自己的不懈努力之下，终于一家人团聚。即便如此，但作者的感情处理得很细腻，所以很感人，即使是在八万神仙鬼怪登场的幽冥之地，也往往能感受到日本民俗中的世态人情之美。这也是本片吸引人的地方之一。

人不能不劳而获，也不能沉迷于享乐之中。如同千寻的父母因贪图美食而一发不可收拾，最终落到变成猪的悲惨境地。又如汤婆婆的宝贝儿子，整天只知道吃喝玩乐而面对钱婆婆的法术却手足无措，变成一只硕鼠，行动也要靠一只虫子来带。相对于他们，善良勇敢的千寻却在这样一个世界，通过自我努力抓住机遇首先感动了锅炉爷爷找到了工作，后又为河神洗净身子得到了一粒药丸，而这一粒药丸也救了许多人。

千寻的父母在现实社会中就是那种贪图享乐而不顾他人的自私的人，我想即便千寻将他们救回来也改变不了他们的本性，看完本片的同时也为千寻感到些许的心寒。而“无面人”则代表了社会中的另一群人，孤独，寂寞，面对许多人的奉承，虚荣心膨胀，贪婪美食，最后体积越来越大。千寻，这个10岁的小女孩，只是社会中的少部分人，他们凭着他们一颗善良真诚的心拯救了许多像“无面人”、千寻父母这样的人。

最终千寻是找回了家，而他回了家要归功于她时时刻刻都记得自己是谁，有明确的目标。“千寻”是她的名字，而名字只是一个代号，最重要的是能够认清真实的自己，不要向白龙那样迷失了自我，搞到后来自己伤痕累累，所幸他还是在千寻的帮助下找回了自己。所以，只有认清自己才能获得成功。

除了讲述人生的道理，作者还不忘提醒观众们环保问题，和《百变狸猫》通篇谈环保不同，《千》借河神来洗澡却洗出了一堆垃圾来提醒观众们关注环保问题，实在是用心良苦!

作为一部带有神秘色彩的动画，在令人感动的同时给人们无限的思考，蕴含着许多的人生道理，绝对是一部值得细细品味的好电影!

电影《误杀》观后感心得体会 篇12

强烈希望在电影结束的时候来个彩蛋，大家一起合唱我和我的祖国!一定激动人心!现在的小朋友就是缺少了红色爱国主义教育，才导致了香港问题的恶化!祖国的日益强大离不开对青年年的爱国主义教育!我也想唱我和我的祖国!我和我亲爱的祖国!国外的先进文化我们可以学，但是我们一定不能忘了我们中华民族传统美德……

电影《误杀》观后感心得体会 篇13

刚看完《一公升的眼泪》。早上出门，有点不适应微微的阳光。

抬头眯着眼睛看天，亚也，你在吗?我没见过天使。不过据描写，你那样的，就是了吧?

脊髓小脑萎缩症，我花了好些时间记住这个名字呢。慢慢地，想使身体活动却不能动，想要说话却不能说，想吃的食物却不能下咽。无法治疗。但是，智力不会有丝毫损伤。这到底是幸运还是不幸?看着自己一点点的失去，看着周围的人被连累，无能为力。可是，因为这样，亚也写下的日记鼓励了好多人。亚也曾经问：妈妈，我是为什么活在这世界上呢?这里，你终于找到存在的意义。

雨下得好大。“我想回到过去!想要做出时间机器回到过去!”以前看小叮当，我就梦想有他的口袋。亚也，如果我有，一定把时光机器拿给你。就算以后再也变不出任何东西。在不幸里人会变得坚强，适当的鼓励会得到力量。清风的顶楼，夕阳也可以很美很闪亮。“不要再说想要回到那一天，我要认同现在的自己活下去。”变得只能依赖别人，时刻受人照顾，接受退化的自己。亚也，你说过植物很伟大，任风吹雨打人践踏，还开花。其实，你也一样。你是一朵奇葩。知情、难过、困惑、接受、振作、帮助别人。一路走来，一步一步，不贪心，不放弃。

上帝因为很忙，于是派母亲来到人间。我不知道是不是有上帝，如果有，谢谢。最先知道亚也病情的是妈妈潮香。看她一系列的举动，我就在想，我也要成为这样的女人，这样的妈妈。 “亚也，对不起，妈妈不能代替你得病。对不起，亚也。”我不需要再多话了吧。母亲是个传奇。一直都是，每一个都是。

不单单是妈妈，家人后盾，堪比钻石之坚。不，有过之而无不及。爸爸男人又感性。之前做过很多工作，最后终于继承豆腐店，立志做出世界上最好吃的豆腐。从他这里亚也学到，所有的远路、歧路都不会白费的。在他为亚也戴上他亲手做的土气的手表的时候，在他给亚湖比划他做的衣服的时候。开豆腐店的爸爸、老跟亚湖斗嘴的爸爸、假装吃麻生醋的爸爸，爱哭的爸爸……亚湖是还处于青春期叛逆的国中生，可是每次看到拽拽的亚湖都会哭呢。大声吼弘树，帮亚也完成梦想，泡在图书馆，故作坚强。亚也看着自己的妹妹，很温暖。弘树。理加。是该憎恶命运的不公，还是该感激上帝打开了一扇窗?

“ 人是生是死，怎么样都行吧?自然的死亡，自然的出生。这样就能自然而然取得平衡了，

人类也是一样，不要勉强地生存下去。”可是，后来你却对亚也说我想你活下去。麻生，你真欠揍。可是有一段，你对坐着轮椅、说话已经需要花力气、一个字一个字蹦出来的亚也告白那一段，“我……也许，喜欢你……也许……也许喜欢你……可能……”真笨拙。但那一刻我觉得这是世上最动人的告白。真实的故事里没有你，剧里虚构一个你。我真高兴，麻生，亚也遇到一直陪在身边的你。就算你是不存在的。

“即使轮椅开始进入了生活，朋友却依然是朋友。”朋友的手，很温暖。朋友的牺牲和付出都是真心的，可是朋友也有疲倦的时候。所以，任何人都是值得谅解的，对吗亚也?也许，你从来没有计较过。有困难的时候伸出手，可能也会为过多的负担而抱怨，却无法置之不理不能松开手，这就是朋友啊。

想说的还很多，只是有些话只能用心传达。因为再也找不到合适的字眼去描述我们的生命以及生命里的爱。

活着真好，不是吗?

电影《误杀》观后感心得体会 篇14

“小巷管家”，顾名思义就是胡同、巷子里的管家。他们虽然是无职位、无工资、无权力的“三无”人员，但是他们有热心肠、有行动力、有威信，时时刻刻想的都是街坊四邻家门口的事儿，邻里纠纷、占道停车、私搭乱建、公厕改造、环境提升、空巢老人……生活中诸如此类的问题，都是他们每天工作的日常，这么一看，您每天的生活还真离不开这么一个家门口的“管家”吧。

习近平总书记指出：北京“要探索构建超大城市治理体系，这也是国家治理体系和治理能力现代化对北京提出的要求”。“背街小巷是最能体现精细化管理水平的，城市管理要向街巷胡同延伸”。“小巷管家”作为“街巷长”的延伸和又一创新，不仅成了城市管理难题的一把金钥匙，也是社会治理的一项创新举措。

这些“管家”是什么人?他们大多由辖区居住、生活和工作的居民担任，把街巷当成“家”来经营，每一位“小巷管家”，都有责任、有义务、有权利参与街巷的治理，履行好家庭成员的责任，把家里的事“管”好，促进“家”的氛围营造。

这些“管家”管什么?那可太多了，针对街、巷环境问题和社会秩序稳定问题，每天进行巡视;对居民、单位、门店经常性走访，了解基本情况，收集意见建议和服务需求;对不文明行为及时进行劝阻，遇到可以自行解决的问题及时处理;针对自己力不能及的事项，则及时“上报”街巷长;对巡访情况进行详细记录，并对已记录在册的问题进行跟踪反馈。

这些“管家”为什么能管好背街小巷?因为他们对背街小巷知根知底，管理起来更有的放矢;因为他们最了解背街小巷的社情民意，管理起来更得心应手;因为他们对小巷居民的情况基本都了解，就是新发生的问题也往往第一时间知道，管理上更及时方便。

习近平总书记强调“城市管理要像绣花一样精细，越是超大城市，管理越要精细”。“小巷管家”正是对落实习近平总书记重要指示精神的表达，“小巷管家”看似“小人物”，但他们所展现出的精神面貌，却正是实现中华民族伟大复兴中国梦过程中新时代奋斗者的最美表达和时代最强音。我相信，在大家的共同努力下，我们的城市一定会更美丽、更可爱、更宜居!

电影《误杀》观后感心得体会 篇15

由大鹏柳岩主演，坏猴子计划宁浩监制的电影《受益人》今日点映，今天下午我就拉着小黑前来一睹为快。说实话，我是冲着大鹏和宁浩去的，坏猴子计划对于新导演新题材的发掘近几年给华语影坛输送了太多优秀的作品。并且上一部《药神》的如此优秀表现，我相信申奥导演的这部处女作会有不一样的惊喜。 影片全程四川话的黑色幽默让人很是舒服，整个故事围绕着“骗保”这一犯罪主题展开。大鹏饰演的吴大海是中国千千万万市井小人物的投影，妻子离世，一个人拉扯着患有哮喘病的儿子，白天当网管，晚上跑代驾，攒钱给儿子买药，内心渴望买一套周围空气清新的房子，让儿子远离网吧香烟弥漫的环境。吴大海的多年好友钟会计因为协助上司挪用公款被查面临入狱风险，需要一大笔钱。因此他怂恿吴大海跟他协助用骗保的方式让吴大海结婚制造意外死亡，从而领取一大笔保险金。他们把目光放在了柳岩饰演的主播岳淼淼身上。故事最终大海浪子回头，钟会计锒铛入狱，大海和淼淼成为了彼此最爱的那个人。 作品讲述的是人性，当大海对淼淼真正产生感情之后，他同情这个农村来的直播女孩，饱受生活的折磨，却对真正爱她的人十分善良。她最恨欺骗，而大海所做的一切都是在欺骗，人与人在金钱与诚实之间称量的是人性。岳淼淼这个角色可爱的有些失真，最后一次直播向粉丝展示卸妆后的自己和自己真正的家，也许很简单，到那时她幸福的归属。从不吃辣椒的她疯狂吃辣椒，决赛只为了得第二名，因为第二名的奖励是一辆电动车，大海干代驾时用的到。这就是最底层人物的人性美，与高楼大厦的伪君子形成了鲜明的对比，柳岩这次用精湛的演技回击了过去所有的质疑。 整个电影笑点可以让你捧腹大笑，拍手称快，动情出亦可触动我们的心灵深处。结尾处用行车记录仪带过整个故事的回忆，更像是一种人物蜕变的历程。影片中大鹏饰演的大海眼神中到处都充满了自卑与懦弱，胆小却为了生存下去的铤而走险，到最后为了最爱的人撞开交警狂奔，跳下水救淼淼。他敢于取舍金钱的欲望和良心的人性。 电影还认真审视了网络主播这个颇为争议的职业，电影给出的答案是他们也是生活中众多小人物的一个，他们所做的一切只不过为了更好的生存与活下去，在这个万象丛生的世界，他们要在法律的范围内守住自己人性的善良，他们应该得到平等的对待。 然后谈谈我特别喜欢的大鹏，从电视台摸爬滚打的小主持人，到碰到了搜狐张朝阳《屌丝男士》一炮而红，还是赵本山徒弟。火了以后，人们常常把他与屌丝挂钩，毕竟这是个需要标签的时代。但他的眼光不止于此，他想做优秀的演员与导演。于是就有了《煎饼侠》，最终虽然口碑不佳，但凭借之前的人气还是取得了一定的票房。但此时的大鹏已经开始失去了一部分支持，票房透支让他在《缝纫机乐队》上狠狠地摔了一跤。我看来，这是一部非常优秀的电影，比《煎饼侠》不知道高出几个档次，最终却票房惨淡。这对事业有着雄心壮志的大鹏是一个巨大的打击。之后的他从未放弃，一直用更好水平的演技证明着自己几个月前的《铤而走险》，现在的《受益人》，每一个角色都来自市井，却代表的是一类最大的人群。小人物身上所焕发的人性光芒在苦难的生活面前也无法掩盖。 生活也许百般无奈，我们却应该依旧热爱。最后祝《受益人》能够票房大卖，很多人走进影院感受小人物身上散发出的人性光芒。

电影《误杀》观后感心得体会 篇16

全片的节奏比较高低起伏，没有像开过山车那么刺激，但也有像坐大摆锤那样的紧张。影片开头的描述平淡细碎，更像是在为后续的激烈、刺激做伏笔。空中激烈的紧张刺激感表现出来了，而机组人员的专业性也有比较合理的体现。在剧情的高潮阶段，我身边传来了哭泣声，掩面而泣的那种。也许是因为紧张，也许是因为这种信任、万众一心的精神而感动。整体来说，影片的情怀比较浓烈，思想高度大于故事性，可以把影片看做一个有记录意义的灾难片。

演员演戏演成什么样，会比较好?我觉得就是这个角色，让人相信!相信演员演的这个人真的是这样子的。《中国机长》这部剧里面，很多演员让我有了相信感。张涵予遇到危机没有恐慌，依然用最大努力去保持平衡，这个时候他如果恐慌反而出戏，因为一个人要保全机人的命。袁泉的眼睛里坚定，她身着制服，去调解无理取闹的乘客时的态度，你能相信她就是那个空姐组长，在遇到飞机故障时她的坚定眼神、用力的手指让你感受真正训练有素空姐的素养。还有李现，他的声音温暖有力，遇到事的时候不慌张，危机解除的小表情松了一口气，都符合他这个角色本身的面貌。我觉得这部电影中大部分的演员都演绎得平实又自然，与角色贴合，让你能相信角色，相信这个电影本身。

电影在叙事上，如果能在支线的处理上更明晰一些更好了。比如杜江去撩的美女，比如爱好者追踪这起事件上，表达不是特别清晰。